
Standbeeld van Charlie Parker (1920 – 1955) in 1999
geplaatst in down town Kansas City in het historische 18 th and Vine District.
Het plein heet nu Charlie Parker Memorial Plaza. Dit beeld werd gemaakt door
sculptor Robert Graham, die 27 december jl. overleed.
PARKER 10 CD BOX VAN VERVE WEER
UITGEGEVEN
De 10 cd box met Charlie Parker’s opnamen op het Verve label is eind 2008
opnieuw in Europa uitgegeven, evenals in 1998 en in 1988. De box cover wijzigt
steeds, de inhoud blijft gelijk, alleen de prijs is nu verlaagd. De box bevat
alle bij Norman Granz verschenen Parker opnames, inclusief enkele Jazz at The
Philharmonic concert tracks uit 1946 met Dizzy Gillespie en Lester Young.
Parker stond van 1949 tot 1955 bij Verve exclusief onder contract. Sommige van deze 10
cd’s bevatten vele alternate takes inclusief afgebroken tracks en valse starts.
Kansas City, Parker’s geboorteplaats, plaatste na Parker’s dood een klein
gedenkteken ter herinnering aan Bird met een fout gespelde naam. Het in 1999
geplaatste beeld is ruim 5 meter groot. Volgens de Kansas City Library werd
Bird’s grafsteen in de vorige eeuw tenminste tweemaal gestolen.
JACO PASTORIUS PARK
Jazzgroten worden in de USA mondjesmaat geëerd. Het historisch besef van
de internationale betekenis van jazz en
de waardevolle rol van jazzgroten is zeer beperkt. Reeds voor de komst van de
nieuwe president Obama werd begin december rond de geboortedag van Jaco
Pastorius in de stad Oakland City in Florida een bestaand park aan de 4000 N.
Dixie Highway op verzoek van fans vernoemd naar gitarist Pastorius (1951 -
1987). Hij werd elders geboren, maar bezocht in Oakland City de high school. Na
zijn roemruchte periode bij Weather Report verviel Pastorius in psychische en
drugsproblemen en belandde uiteindelijk als zwerver in de straten van Broward
County, eveneens in Florida. Daar stierf hij na bij een vechtpartij in elkaar
geslagen te zijn.

Altsaxofoniste Candy Dulfer speelt begin februari op het "Women in Jazz" festival in Halle (Duitsland).
FESTIVAL NIEUWS
AMERSFOORT 8,9 en 10 mei
Deze historische stad bestaat dit jaar 750 jaar, omdat de bisschop van Utrecht
in 1259 stadsrechten verleende, maar werd als gemeenschap al in 1028 vermeld.
Het Amersfoortse jazzfestival bestaat 30 jaar en wil vanwege beide jubilea een
bijzonder evenement neerzetten. De componerende heren Stormvogel en Jeroen Pek
zijn gevraagd muziek te schrijven voor de show “De sage van Amersfoort”. Naast Nederlandse musici, waaronder Hans
Dulfer, die in 2005 dit op sterven na
dode festival met een gratis optreden hielp overleven, Rita Reys, die onlangs
op de bühne haar pols brak, de in alle werelddelen optredende trompettiste
Saskia Laroo en festival organisator tenorist Alexander Beets, komen er
buitenlandse gasten waaronder zangeres Madeline Bell, die met het Jazz Orchestra of the Concertgebouw zal optreden en
baritonsaxofonist Ronnie Cuber, die vorige maand weinig soloruimte kreeg bij
het Metropool Orkest. Het Nationaal Jazz Jeugdorkest zal hier voor het eerst
acte de presence geven. Deze groep van achttien jonge musici met maximaal de
leeftijd van 21 jaar staat olv Peter Guidi en wordt gesteund door de BankGiro loterij.
DAG VAN DE JAZZ
Op 8 mei wordt ook de Dag van de Jazz in Amersfoort gehouden met steun van onder meer BUMA/STEMRA. Het programaa is gelijk aan de opzet van vorig jaar: overdag informatiemarkt, lezingen, presentaties van musici, managers en labels en andere muziekorganisaties in de jazzsector. En 's avonds dertig showcases waarbij jonge, cq. nieuwe groepen zich kunnen presenteren aan publiek en programmeurs.
BRECON augustus?
De burgemeester van dit Engelse stadje gelegen in Wales probeert nieuwe
ondernemers te vinden voor het jaarlijkse Brecon Jazz Festival. De vorige
organisator leed in 2008 een substantieel verlies en probeert zijn schulden af
te kopen. De publieke belangstelling viel tegen en het slechte weer werd als
oorzaak opgevoerd. De economische impuls zou onder normale omstandigheden 4 miljoen
Engelse pond voor de Breconse middenstand bedragen. Gezien de hevige Britse
economische recessie is het de vraag of nieuwe ondernemers geïnteresseerd zijn.
CAPE MAY 17 –18 april
Dit vorig jaar enigszins zwakke Amerikaanse festival probeert zich te revancheren
in twee fasen. Op 17 en 18 april wordt een Tribute to Billy Eckstine &
Sarah Vaughan gehouden met o.a. tenorsaxofonist Odean Pope en zangeres Barbara
King. De openingsact wordt verzorgd door bluesman James Cotton. De
programmering voor het najaars offensief, op 6 en 8 november, staat nog niet
vast.
DEN HAAG 22 – 23 mei
Ondanks een lage gemeentelijke subsidie start The Hague Jazz op 22 mei in het
World Forum Theater met Nederlandse en buitenlandse jazzacts. De keuze viel op
Hugh Masekela, Dee Dee Bridgewater, Take 6 en pianist Hank Jones, die met het
Metropool Orkest moet optreden. Jones verliet vorig jaar voortijdig het
Europese festivalcircuit wegens ziekte. Ook zanger David Lynx zal met het
Metropool Orkest aantreden, en wel op 23 mei. Trijntje Oosterhuis zingt met
Karel Boehlee en de jonge groep Lavalu is ook van de partij.
HALLE 4 – 8 februari
Sinds 2006 wordt het festival “Women in Jazz” in het Duitse Halle georganiseerd om
vrouwelijke jazzmusici meer exposure te geven. Over vijf dagen verdeeld komen dit
jaar onder meer saxofoniste Candy Dulfer, pianiste Julia Hülsmann en zangeres
Twana Rhodes. In de vorige edities waren o.a. actief Hiromi, DianeSchuur,
Saskia Laroo en Silje Nergaard.
HOOFDDORP 15 – 17 mei
De festivaldata voor het Meerjazzfestival staan vast, de programmering is nog
niet bekend. In ieder geval komt het Rosenberg Trio.
VAL DE MARNE 23 januari – 14 februari
Dit dicht bij Parijs gelegen departement organiseert in meerdere plaatsen rond
Créteil een doorlopend festival, waarbij de moderne internationale jazz ook aan
bod komt, inclusief een zware delegatie uit Chicago: Nicole Mitchell (AACM
voorzitster), Hamid Drake, Dee Alexander, Kidd Jordan, William Parker, Corey
Wilkes en Barry Guy naast Marilyn Crispell, Benoit Delbecq, Louis Sclavis en Bernard
Lubat.
De in Frankrijk wonende tenorist David Murray verzorgt de muziek bij “The
Sisyphus Revue, a Bop Opera” waarvoor Amri Baraka het script schreef. Dit wordt
uitgevoer met The Deep River Gospel Choir.

FINALES YPF JAZZ PIANO CONCOURS 2009
Deze maand worden de halve en hele finales gehouden van het door de Young
Pianist Foundation georganiseerde YPF Jazz Piano Concours 2009. In de jury
zitten meerdere pianoprofessionals, waarvan het merendeel ook zelf zal optreden.
De winnaar(s) zullen onbezoldigd vijf concerten, een promofilmpje en een cd
opname verzorgen.
Dit concours draait om kwaliteit en steunt niet op
exorbitante geldprijzen. In de jury zitten o.a. de pianisten Bobo Stenson en
Antonio Farao, die op 23 januari in het BIMhuis optreden, plus de toetsenisten
John Taylor en Enrico Pieranunzi, die op 24 januari in het BIMhuis spelen. Op
deze laatste datum vindt ook de halve finale plaats in de middag waarvoor zich
de volgende zes kandidaten hebben geplaatst na de voorronde, waarbij hun
audiomateriaal werd beoordeeld: AndreaTaeggi, Sandro Savino, Pierre -
François Blanchard, Anne Guus Teerhuis,
Evgeny Sivtsov en Sri Hanuraga.
De finale is op 25 januari, eveneens ’s middags in het BIMhuis, waarna een
optreden volgt met de winnaar(s) en de pianisten Michiel Borstlap en Jacky
Terrasson.
Bij de halve finale moeten de kandidaten meerdere werken spelen, waaronder
Dizzy Gillesie’s “Con Alma”. In de finale moeten de drie eindkandidaten Brad
Mehldau’s compositie “Madrid” spelen naast een eigen werk, een vrij te kiezen
song, een jazzstandard uit The Real Book en een eigen bewerking van Chico
Buarque de Holanda’s “As Atrizes”.
Dit laatste wekt verbazing bij een
jazzconcours en verraadt de klassieke muziek oorprong van de Young Pianist
Foundation.
Het vorige en tevens eerste YPF Jazz Piano Concours vond plaats in 2007. Het
doel is schaars toptalent onder de 27 jaar vanuit muziekscholen en
conservatoria een professioneel publieksplatform te geven. www.jazzconcours.nl
Artists impression van het theater voor jazzoptredens in het
New Orleans Jazz Museum, dat op de derde etage van de Old U.S. Mint gevestigd
wordt.
NEW ORLEANS JAZZ MUSEUM AFGESLANKT VAN START
Het plan was een jazzmuseum van 7.000 m2 in de Old U.S. Mint in New Orleans met
een gewenst budget van 12 miljoen dollar, waarvan de ene helft bestemd was voor
de verbouwing en de andere helft voor de museale inrichting. Het wordt 1.300
m2, een budget van vier miljoen dollar en alleen de derde verdieping van de Old
U.S. Mint mag gebruikt worden. Wel blijft de openingsdatum 2010 en nieuw is de
projectmedewerking van trompettist Terence Blanchard, die in New Orleans
geboren en getogen is en voor filmer Spike Lee de muziek schreef bij de documentaire speelfilm “When The Levees
Broke: a Requiem in Four Acts” over de Katrina overstromingsramp. Van hem wordt
ook medewerking verwacht bij het boeken van acts en het opstellen van het
educatieve programma.
Gedeeltelijk nieuw is het goedgekeurde plan om op die derde etage een theater
te vestigen voor jazzoptredens. Een kleine studio moet plaatopnames en radio -
uitzendingen mogelijk maken. De bouw start in augustus a.s. Opening voorjaar
2010. Voor de geschiedenis van het New Orleans Jazz Museum: zie JazzPress nr. 26 van 30 april 2008.

De vijftig jaar bestaande Cotton Town Jazz Band
gefotografeerd op de Enschedese Oude Markt met vlnr. Kees Brinkerink drums, Roel van
Asselt banjo, leider Gerard Koopmans klarinet, Ewoud Huizing bas, Hein Brijker
trombone en Harry Schwankhuizen trompet.
COTTON TOWN JAZZ BAND MAAKT HALVE EEUW VOL
Het afgelopen weekeinde vierde de Cotton Town Jazz Band het
vijftigjarig bestaan en pakte stevig uit door de nog oudere Big Chris Barber
Band eveneens te laten optreden voor zo’n kleine 800 bezoekers. De “Cotton
Town” werd opgericht op zaterdag 2 augustus 1958, maar in de zomer krijg je
geen zaal vol feestvierders. Of was de oprichting eigenlijk in oktober 1958?
Want het affiche bij het 10 jarig bestaan vermelde: “ In oktober bestaat de
‘Cotton Town’ 10 jaar”. Feit is, dat in
1958 het orkest The Classics toestemming kreeg van de in ruste verkerende Cotton City Jazz Band om
hun naam over te nemen, mits City vervangen werd door Town. Het draaide
natuurlijk om textielstad Enschede waar
de katoenbalen in die jaren niet aan te slepen waren. Aanvankelijk bestond de
band uit Flip Gersing piano, Herman Joostens trompet, Jan de Boer klarinet,
Jochem Valk trombone, Ben Wolters drums, Henk Bluming bas en Hans van der Bey
banjo. Een der eerste optredens was bij de verloving van de drummer en de
bijbehorende zilveren kandelaar met de inscriptie “Cotton Town Jazz Band 25 -
12 – 58” bestaat nog steeds.
Wijlen pianist Ben Volkers nam in 1960 de pianokruk en leiding over van dit
orkest, waarin hij precies drie decennia speelde en dat nu naast de Dutch Swing
College Band een der oudste classic jazz bands in ons land is. Zelf had Volkers
in die voorganger Cotton City Jazz Band nog trombone gespeeld en met die band
in 1953 een eerste prijs behaald in de AVRO – jazzcompetitie. Een jaar later
stopte dat orkest en Volkers met trombone spelen. Hij verbreedde de muzikale
stijl van de razend populaire Cotton Town Jazz Band langzaam van Armstrong en
Ellington in de richting van Red Nichols, Frank Trumbauer en Miff Mole, oud
blank genoemd. Muzikaal leider Volkers, die aan het conservatorium doceerde,
was een Pietje Precies en zag al vroeg het verband tussen Nichols en
Beiderbecke enerzijds en de West Europese muziek van Debussy en collega’s
anderzijds. Het was overigens Duke Ellington’s plaat met “Jubilee Stomp”
geweest, die hem voor WO II definitief voor de jazz deed kiezen.
Oud blank of oud zwart, het zal de dansende meute in Schouwburg Irene (“Villa
Nostalgia”) aan de Enschedes Noorderhagen, waar de band van najaar 1958 tot mei
1969 elke zaterdagavond optrad, een zorg geweest zijn. De naam had net zo goed
Cotton Town Dans Band kunnen zij, misschien wel Sjans Band, want de dansvloer
bleek een vruchtbare huwelijksmarkt.
Oudste lid nu is bandleider/klarinettist Gerard Koopman, die al in mei 1959 tot
de band toetrad en dus een halve eeuw lid van dit orkest is, een absoluut
unicum in de jazzsector. Na het onverwachte overlijden van Volkers in 1990 werd
besloten geen nieuwe pianist aan te trekken. Sinds 2006 is de bezetting
ongewijzigd en zo als bij de foto vermeld. De band treedt elke laatste
zondagmiddag van de maand op in Café de Beiaard in Enschede. In een halve eeuw
maakte dit orkest slechts 1 LP “Shake
It and Break It” (1978) en 1 cd “Talking Picture” (1998).

Een deel van het succesvolle Contemporary album “Firebirds”
uit 1967 van de eind vorig jaar overleden Prince Lasha.
RIETBLAZER PRINCE LASHA ZONDER FAAM OVERLEDEN
De 11 december in Oakland (California) overleden rietblazer Prince Lasha (
(1929 – 2008) bespeelde een grote range instrumenten: fluit, altfluit, altsax,
baritonsax, klarinet en altklarinet. Op zijn Contemporary album, “Firebirds”,
dat hij samen met saxofonist Sonny Simmons, vibrafonist Bobby Hutcherson,
bassist Buster Williams en drummer Charles Moffet in 1967 maakte, speelde hij
altsax, altklarinet en fluit. Zijn gebrek aan bekendheid zou deels verklaard
kunnen worden door zijn drang naar instrumentale veelzijdigheid, in ons land
ook wel het Hendriks syndroom genoemd, naar multi - instrumentalist Gijs
Hendriks, die elk nummer op een ander instrument speelt en nergens specifiek
excelleert. Maar ook zijn participatie in de Black Panters beweging heeft zijn
loopbaan negatief beïnvloed, omdat hij evenals Sonny Simmons geplaagd werd door
een onzichtbare boycot, waar velen - niet zonder reden - de hand van de FBI
achter zochten.
Lasha speelde in zijn geboorteplaats Fort Worth in de veertiger jaren in een
schoolorkest met Ornette Coleman en vormde met hem een eigen groep in 1947.
Daarna trad hij in de vijftiger jaren op met territory bands, wederom Coleman, Sonny Simmons en in de
zestiger jaren met Eric Dolphy en Elvin Jones, waarmee hij ook platen opnam. In
1965 maakte hij een tournee door Europa en richtte in 1970 zijn eigen label
Birdseye op, waarop hij drie albums van zichzelf uitbracht met festival
opnames.
Begin zeventiger jaren speelde hij met de tenoristen Joe Henderson en Harold
Land, en daarna wederom met Bobby Hutcherson en Charles Moffett, een
jeugdvriend.
Hij had weliswaar enige naam gemaakt met de albums “The Cry” (1962) en later
“Firebirds” (1967), waarvan het titelstuk hem optimaal laat horen in duel met Simmons, maar hij
brak ondanks deze uitstekende albums nooit definitief door. Zijn spel was beïnvloed
door Coleman en Dolphy zonder dat hij een blinde navolger werd, maar hij was
minder experimenteel dan veel avant - gardistische tijdgenoten.
Op zijn Enja
album “Search for Tomorrow” (1982) presenteerde hij in het titelstuk een zeer
geslaagde authentieke vorm van free jazz.
In ons land was hij in de tachtiger jaren te horen met zijn Prince Lasha
Firebirds, waarin bassist Wilbur Little, drummer Clarence Becton en pianist
Karel Boehlee zaten (BIMhuis 1982) en
vijf jaar later in Jazzcentrum Thelonious Monk in Rotterdam met o.a. zijn zoon
William Lasha op drums. Lasha was in de 80- er en 90- er jaren vooral actief
als muziekdocent en onroerend goed makelaar. Niettemin speelde hij eind vorig
eeuw in de bands van Odean Pope en verscheen na lange tijd een album: “The
Mystery of Prince Lasha” (2005 CIMP). Een typerender titel voor zijn carriere is
niet denkbaar.

Prince Lasha (1929 - 2008) en Wanda Sabir (rechts).




